记者 刘静

　　“守夜人坐在木门边/羊跪在寂静里/五十匹马自由的尾鬃紧贴着蓝黑天幕/有一颗星结在它们的凌晨里……”

　　——《星空下的冰达坂》

　　“波涛成为涟漪的记忆/睡莲一生未曾翻身，据守宽阔的水平面/从不移动移动自己圆弧状的内心……”

　　——《立秋》

　　“大剧院属于本身的时候是绿色的/属于太阳的时候是金色的/到了黑漆的午夜，它亮得可以充当人世的月华……”

　　——《大剧院》

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　　这些简约跳跃、想象瑰丽、明澈透亮的诗句，出自青年诗人冯茜的诗歌。10月8日，记者见到了冯茜，听她娓娓道来如何将生活中见到的万事万物融入诗歌……

　　重拾年少时的梦想

　　出版首部诗集《纯蓝》

　　明亮的眼睛、微微上翘的嘴角，声音温柔但却充满活力，这是记者见到冯茜的第一印象。

　　性格豪爽的她，谈起写作更是滔滔不绝。从高中开始，冯茜便开始写作，也想从事文学专业，但最终在家人的劝导下，大学选择了会计专业。20多岁时，她执着于散文富情于景的表述方式，开始了批量创作，出版了文集《弄花香满衣》、散文集《掬水月在手》。

　　后来，由于工作和生活的原因，她无法抽出时间创作，文学写作梦暂被搁置，这一搁置便是10年。2020年，工作和生活日趋平稳，冯茜开始重新写作，而这次她没有选择长达16年的散文创作，而是勇于新的尝试——诗歌创作。

　　谈及为何会选择诗歌，她笑着告诉记者：“其实我一直很喜欢诗歌，喜欢那种凝练的语感。于是我决定换一种叙述方式，尝试写诗，结果一写就停不下来了。”

　　常年的散文创作经验，让她储备了丰富的语言技巧和表现手法，拥有着锐利的洞察力和细腻的描绘技巧，因此在创作诗歌时能轻松熟练地驾驭语言，于是有了首部诗集《纯蓝》。该诗集分为3个单元，分别是《山海》《与桑田书》和《指尖彼岸》，辑录了她近3年来写下的近百首诗篇。这些作品曾陆续发表于《诗刊》《作家》《红岩》《星星》《边疆文艺》《诗歌月刊》《青年作家》等刊物，记录了诗人无数个天马行空的时间片段。

　　唱响心中的诗歌

　　创作路上幸遇“伯乐”

　　十年的空窗期，重拾写作并非易事。好在冯茜是幸运的，她得到了诗人前辈的帮助和肯定。

　　2020年，她遇见了著名诗人李钢。“李钢老师重启了我的写作生涯，这对我来说，非常重要。在我的诗歌创作初期，我一直尝试着模仿，去寻找一种接近《蓝水兵》的气息、结构和意象。”

　　2022年，冯茜加入重庆文学院，成为逆风班里的一名创作员。在那里，她遇到了著名诗人张远伦，在张远伦老师的细心辅导下，她的诗歌得到了突飞猛进的成长。“远伦老师对我的诗歌创作有着决定性的影响，他为我打开了另一扇诗歌的大门。可以说，我的诗歌创作取得的每一点进步和成绩，跟远伦老师的教导都是密不可分的。”

　　创作诗歌不是一蹴而就的事，每首诗每个诗句都要经过反复打磨。“很多人的诗歌天赋都比我高，我觉得自己属于勤奋型。我基本上会每天都进行诗歌写作练习，并且会不定期回看自己的作品，不断地修改、调整写作方向和风格。”

　　水滴集多成大海，读书集多成学问。一个好的诗人一定离不开大量的阅读积累。在冯茜家里，不管是茶几上，还是电脑旁，随处摆放着书籍。家里藏书数百本，包括小说、散文、诗歌等各类书籍，《蓝水兵》《逆风歌》《无限事》《空楼梯》《群峰无序》《沙漏》《寒风吹彻》《春天的步调》《我和所有事物的时差》更是她的心头爱，没事便会翻一翻。

　　除此之外，冯茜还会每天抽出1个小时与3年级的女儿一起阅读，制作读书笔记。“我觉得这是一个很好的积累方法，让大脑形成反射，不断地进行思维锻炼，从而得到意想不到的收获，同时也给小朋友树立榜样。”

　　通过每天的写作积累，冯茜也取得了不凡的成绩。她的诗歌作品已在20多个省级以上文学刊物陆续发表，包括《人民文学》《诗刊》等，获得了首届李季诗歌优秀诗歌奖，并于2023年加入了中国作协。

　　爱上江北嘴的风景

　　刚强与柔和互融交织

　　冯茜除了是一名诗人以外，她还有着另一个身份——金融从业者。

　　在江北嘴，她与大多数金融精英一样，果敢决断，风风火火，有着刚强的特质。“虽然我热爱金融工作，但金融工作常年与数字打交道，接触的刚性东西更多；而诗歌则能让我中和一下棱角，回归本位，让心安静。”她坦言，“诗歌于我而言，是精神生活的补充和滋养。”

　　冯茜一直希望自己拥有一颗悲悯之心，她认为，金融工作需要站在全局的高处去思考问题，而诗歌则能看到低处，能更深入地贴近生活，一山一水、一草一木、飞禽走兽、日月星辰、百姓生活等万事万物皆能入诗。

　　“以前，我觉得弄一堆修辞在技巧的齿轮里空转，再加一些情感就是诗了。”如今，冯茜对诗歌有了更深的体会。“现在，我觉得那种想法其实很幼稚，真实的感受就是，诗歌写作必须诚实，至少你必须老老实实地面对自己，你的作品才能有更深厚和广阔的内容。”

　　常年的金融从业经历和写诗经历，让她身上既有刚强的一面，也有柔和的一面。“我想写诗和做人一样，都存在很多侧面，有些比较柔和，有些奔放。千人千面，哪怕对待同一件事，同一首诗，每个人的理解也会不一样。我很开心，这些年的写诗经历让我变得更加柔和。”

　　一直写下去

　　诗歌是永不凋谢的芳华

　　在冯茜的笔下，无论是一座雪山、一头小羊、一只海鸟、一枚银杏，还是一片大海、一个孤岛、一场小雨、一束亮光……这些我们日常接触之物，均有了不同的意境，细腻深邃、生机勃勃，充满了生命力和活力，也承载了诗人的思想。

　　“写作的时候，每个作者都是女娲，每一个字都是你捏的小人，它们有的真诚，有的浮夸，有的深邃，有的绚丽，你一个个地把它们造出来，再精心安排一番。你呵护着它们各种温暖的细小，驾驭着剩下的宏大，那一刻，你就是它们的神灵。”

　　冯茜对自己的诗歌有两点要求：一是要营造完整的氛围，二是要具有诗意的思辨。“完整的氛围就是要描写好一个场景，能让人深入其中、身临其境。而诗意的思辨则是要注入诗人的思想，饱含情感和思考的凝结，达到物我结合。”她认为思辨的能力正是一个诗人属于自己的标签。

　　她最满意的作品便是《星空下的冰达坂》，这首诗也将于年底出版在同名诗集里。该诗集记录了她在新疆旅行时的所见所闻所感，以新疆的自然风景，如冰原、天山，以及少数民族同胞的生活为主。

　　《星空下的冰达坂》属于大型组诗，将收录120余首诗歌，均是冯茜在2022年—2023年创作，与以往创作的诗歌相比，表达方式和手法将有所不同，从更新的视角去感受。“千沟万壑的冰川、起伏绵延的雪山、碧色连天的湖水、碧野万顷的草原、肆意奔跑的牛羊……在新疆，那些美轮美奂的景色、热情友善的人民、独具特色的少数民族生活，让我深受触动，不自觉地就想将其记录下来、留存下来，这组诗歌也会更加宏伟壮阔、磅礴大气。”

　　当记者问及是否会继续将诗歌写下去，她毫不犹豫地回答道：“会的，肯定的。我想我们的生活也离不开诗歌，诗歌能让我们每一个人都更感恩生活。在人生宇宙里，你会发现，无法消逝的必定是诗歌，诗歌是人类永不凋谢的芳华。”